Axel Fischbacher - Guitar Nico Brandenburg - Upright Bass Tim Dudek - Drums

Mit der Vinylveröffentlichung „Bebop Sketches“ hat das Axel Fischbacher Trio 2022 einen großen Wurf gelandet: die limitierte LP mit eigenwilligen Interpretationen von Jazz-Standards wurde in der Fachpresse gefeiert und ist bereits ausverkauft (High Resolution Download auf www.highresaudio.com).

Axel Fischbacher (Gitarre), Nico Brandenburg (Kontrabass) und Tim Dudek (Drums) sind jeder für sich feste Größen der deutschen Jazzszene und seit Jahren ein eingespieltes Team das wunderbar frei und sehr musikalisch mit den Stücken umgeht. „Brüder im Geiste“ sagt Fischbacher gerne über sein Trio – und das hört man. Drei virtuose Solisten, die ihr Spiel ganz dem gemeinsamen Sound widmen und intuitiv als Team mit den Elementen der Kompositionen spielen.

2023 spielt die Band Konzerte mit Stücke der LP „Bebop Sketches“, aber auch neuen Songs aus Fischbachers Feder; speziell für das Trio geschrieben. Das Programm bildet elegant den eigenen Sound des Trios und dessen Umgang mit der Musik ab: es gibt Stücke und Passagen, die sehr abstrakt und skizzenhaft avantgardistisch gespielt werden, andere wiederum sind nahe am Original und richtig „old fashioned“. Bebop, Funk, Rock! Die Band spielt mit den Stilen, aber es klingt immer nach dem Axel Fischbacher Trio. Und es groovt.

www.fischbacher-trio.com

Gregor Salz guit & voc
Marcel Richard bass & voc
Andrey Kasakov sax

Dabei kommt die Improvisation und vor allen Dingen die Interaktion zwischen den Musikern nie
zu kurz. Eine besondere Spezialität des Trios sind Vokaleinlagen von Gregor Salz und Marcel Richard, die
durch humorvolle deutsche und gelegentlich auch ‚kölsche‘ Texte bestechen und altbekannten,
traditionellen Titeln einen neuen ‚Kick‘ verleihen.
Abgerundet durch den warmen Ton des Saxofonisten Andrey Kasakov, begeistern die drei
Musiker nicht nur Jazzfreunde

https://www.gregorsalz.de/videos.html

Axel Fischbacher - Guitar Nico Brandenburg - Upright Bass Tim Dudek - Drums

Mit der Vinylveröffentlichung „Bebop Sketches“ hat das Axel Fischbacher Trio 2022 einen großen Wurf gelandet: die limitierte LP mit eigenwilligen Interpretationen von Jazz-Standards wurde in der Fachpresse gefeiert und ist bereits ausverkauft (High Resolution Download auf www.highresaudio.com).

Axel Fischbacher (Gitarre), Nico Brandenburg (Kontrabass) und Tim Dudek (Drums) sind jeder für sich feste Größen der deutschen Jazzszene und seit Jahren ein eingespieltes Team das wunderbar frei und sehr musikalisch mit den Stücken umgeht. „Brüder im Geiste“ sagt Fischbacher gerne über sein Trio – und das hört man. Drei virtuose Solisten, die ihr Spiel ganz dem gemeinsamen Sound widmen und intuitiv als Team mit den Elementen der Kompositionen spielen.

2023 spielt die Band Konzerte mit Stücke der LP „Bebop Sketches“, aber auch neuen Songs aus Fischbachers Feder; speziell für das Trio geschrieben. Das Programm bildet elegant den eigenen Sound des Trios und dessen Umgang mit der Musik ab: es gibt Stücke und Passagen, die sehr abstrakt und skizzenhaft avantgardistisch gespielt werden, andere wiederum sind nahe am Original und richtig „old fashioned“. Bebop, Funk, Rock! Die Band spielt mit den Stilen, aber es klingt immer nach dem Axel Fischbacher Trio. Und es groovt.

www.fischbacher-trio.com

Lorenzo Petrocca an der Gitarre

Axel Kühn am Bass

Lars Binder an den Drums.

Im süditalienischen Crotone 1964 geboren, ist Lorenzo Petrocca ein Musterbeispiel für Integration. Er war fünfzehn Jahre alt, als seine Familie ins Schwäbische übersiedelte und  schon zwei Jahre später wurde er württembergischer Jugendmeister im Boxen. Neben dem Sport flammte aber sein Interesse für die Musik auf und bald schon spielte er in italienischen Tanzbands mit.  Er war gerade 20, da war  er in Soul- und Funkbands gemeinsam mit US-Soldaten dabei und mit 25 entdeckte er den Jazz. Seither, sein halbes Leben, hat sich der Gitarrist der swingenden Jazzmusik verschrieben.

In den 90er Jahren spielte er bei verschiedenen Swing-Formationen, wie z.B. Charly Höllering All Stars, Alexander Katz Swing Management, Oskar Klein Young Lions of Jazz, Charly Antolini oder der LE BIG BAND.

1995 entstand sein Debütalbum Insieme, an dem der Harmonikaspieler Bruno De Filippi mitwirkte.

im April 2001 erhielt  Petrocca nach einwöchiger Tour durch Louisiana die Ehrenbürgerschaft der Stadt New Orleans.

2011 wurde sein Album My Music, auf dem ausschließlich Eigenkompositionen zu hören sind, mit dem Preis „Archtop-Germany CD des Jahres 2011“ ausgezeichnet.

2016, 2019, 2024 wurden sein Alben "live in studio", Ho soul mio" und "Nessun dorma" für die Bestenliste des Preises der Deutschen Schallplattenkritik nominiert.

2024 wurde seine Aktuelle SOLO CDs "My Foolish Heart"  für Bestenliste des Preises der Deutschen Schallplattenkritik nominiert

Mehr über Lorenzo Petrocca siehe www.lorenzopetrocca.de

und www.youtube.com/user/lorenzopetrocca

Stefan Ulbricht & Jörg Hegemann – Boogie & Blues Feuerwerk an 2 Flügeln

Stefan Ulbricht, Jahrgang 1982 aus Sankt Augustin. Längst ist er in der Szene etabliert und hat mit allen Größen des Genres weit und breit zusammen gespielt. Aufgetreten ist er bei vielen Konzerten und Festivals im In- und Ausland und auch auf 10 CD-Produktionen kann er zurückblicken. 2009 wurde er mit dem German-Boogie-Award ausgezeichnet. Die stampfenden und rollenden Bassfiguren, sowie die swingend schönen Melodien sind sein Markenzeichen. Dabei schaut Stefan über den Tellerrand des klassischen Boogie-Repertoires hinaus und verleiht auch stilfremden Stücken den Boogie-Groove. Damit verschafft er seinen Zuhörern ganz neue Hörerlebnisse. Er ist Veranstalter der „Siegburger Boogie Nacht“, dem wohl größten deutschen Boogie Woogie Festivals, wo sich Jahr für Jahr die besten und erfolgreichsten Boogie-Woogie-Interpreten ein Stelldichein geben.

Jörg Hegemann aus Witten, 1966 geboren, kann auf rund 2000 Auftritte in knapp 30 Bühnenjahren zurück blicken. Darunter Konzerte in den USA, Russland und weiteren 13 europäischen Ländern. Er ist musikalischer Leiter eines regelmäßigen Boogie-Festivals in der Philharmonie Essen und verschiedener ähnlicher Veranstaltungen. Er hat 12 CDs unter eigenem Namen produziert, ist auf zahllosen Festival-CDs sowie Produktionen anderer Musiker zu Gast und fördert Nachwuchspianisten. Er war der „Mann am Klavier“ bei Veranstaltungen mit Angela Merkel, Johannes Rau, Franz Beckenbauer, Hape Kerkeling, Bill Ramsey, Chris Howland und vielen anderen.

Solo, als auch im Duo lassen sie die Blütezeit des Piano Boogies (1930er-1950er) wieder aufleben und präsentieren bekannte Stücke der damaligen Zeit.

www.stefanulbricht.de

www.joerg-hegemann.info

Tief verwurzelt in der frühen Jazzgeschichte wie auch in der klassischen Musik, hat sich der

Jazz-Pianist und Komponist Bernd Lhotzky im Laufe seiner musikalischen Entwicklung immer weiter geöffnet. So könnten seine aktuellen Projekte kaum unterschiedlicher sein: 

The Gallery Concerts III: Rag Bag

Die Anknüpfungspunkte für die brillante Pianistik des Münchner Pianisten Bernd Lhotzky lagen bisher meist im Stridepiano. In »Rag Bag« blickt er zurück auf dessen Vorläufer: den Ragtime – eine Startrampe in alle Richtungen. Oft sind dessen Elemente bei ihm nur in homöopathischen Dosen vorhanden, doch wie das Salz in der Suppe prägen sie den Gesamtklang. In diesem Konzert spinnt er über Choro, klassische Moderne, Spanish Tinge, Blues und Stride die vom Rag ausgehenden Impulse in die Gegenwart weiter, in 13 feinen, meist eigenen Miniaturen – und das mit spielerischer Leichtigkeit und Stilgefühl.

In den Shakespeare-Sonetten, die Lhotzky für Birgit Minichmayr vertont hat, verbinden sich Volksmusik, Kunstlied, Popmusik, Jazz und Chanson.  

Das Programm „Der Paffende Löwe“ widmet er Willie „The Lion“ Smith, einem der herausragenden Pioniere des Jazz-Pianos.

Stride Piano

Lhotzkys besondere Liebe gilt seit frühester Jugend dem Harlem Stride Piano, einem virtuosen Jazz Piano Stil, der im New York der zwanziger und dreißiger Jahre von Pianisten wie James P. Johnson, Willie „The Lion“ Smith und Thomas „Fats“ Waller zur Blüte gebracht wurde. In dieser Stilrichtung nahm Bernd Lhotzky eine Reihe von Solo-Alben sowie, für das Label Jazz Connaisseur, Duos mit Ralph Sutton und Dick Hyman auf. 

Mehr über Bernd Lhotzky unter www.lhotzky.com

Das Billy Test Trio besteht aus

dem Pianisten Billy Test,

dem Bassisten John Goldsby

und dem Schlagzeuger Hans Dekker –

eine eingespielte Rhythmusgruppe, die sich durch jahrelange Zusammenarbeit mit der Grammy-prämierten WDR Big Band formiert hat. Das Trio gilt als eine der meistaufgenommenen Rhythmusgruppen Europas und ist bekannt für seinen tiefen Groove, seine intuitive Kommunikation und die starke Verankerung in der Jazztradition.

Das heutige Konzert präsentiert eine mitreißende Mischung aus Eigenkompositionen von Billy Test und John Goldsby sowie persönliche Interpretationen ungewöhnlicher Jazzstandards. Mit einem dynamischen Spektrum von lyrischer Feinfühligkeit bis hin zu energiegeladenen Improvisationen bietet das Billy Test Trio eine frische und fesselnde Perspektive auf das klassische Jazz-Piano-Trio.

Jedes Mitglied bringt eine eigene musikalische Stimme in die Gruppe ein: Billy Test überzeugt mit ausdrucksvollem Anschlag, harmonischer Tiefe und kreativer Neugier als Pianist und Komponist. John Goldsby ist ein international anerkannter Bassist, Autor und Pädagoge mit jahrzehntelanger Erfahrung in der Jazzszene. Hans Dekker begeistert durch seine stilistische Vielseitigkeit, rhythmische Präzision und seinen unverkennbaren Swing – geprägt durch seine langjährige internationale Bühnenerfahrung. Gemeinsam erschafft das Trio Musik, die sowohl traditionsbewusst als auch zukunftsgewandt ist.

Mehr über das Billy Test Trio unter www.billytest.com

Tausende Jazzfans sind begeistert vom neuen Live-Programm von ihrem Erfolgsalbum “Caris Hermes” und genießen bei Club- und Festivalkonzerten den modernen Straight Ahead Jazz aus Köln.

Seit nunmehr 15 Jahren entfacht die Bassistin Caris Hermes ihre leuchtende Klangwelt voller Bezüge, Verästelungen und sensibler Stimmungslagen. Ihre stilistische Unvoreingenommenheit, elegante Phrasierung und rhythmische Beweglichkeit überzeugten die Jury vom WDR Jazzpreis 2024. Alles scheint für sie möglich im Spannungsfeld von Swing, Groove, Straight Ahead und subtilem Modern Jazz.

„Ich fühle mich im Modern Jazz und im Straight Ahead besonders zu Hause – und auch am wohlsten. Das ist einfach die Musik, für die mein Herz schlägt.“

Längst schon hat sich Caris Herms als hochgeschätzte, virtuose Sidewoman etabliert, die mit ihrer rhythmischen und melodischen Vielfalt Mitspieler*innen wie auch das Publikum beeindruckt. Tatsächlich hat ihr Kontrabass seine ganz eigene Stimme: Ob einfühlsam singend oder summend, ob seelenvoll groovend oder ausgelassen walkend, mit delikater Raffinesse zelebriert Caris Hermes die immense Spannweite ihres Instruments. Ihre Fähigkeit, komplexe musikalische Visionen wechselnder Bandleader zu transformieren, macht sie in Deutschland zur bevorzugten Wahl in ihrer Kategorie.

Die Band spielt in folgender Besetzung

Caris Hermes - Kontrabass

Roman Babik - Piano

Niklas Walter - Schlagzeug

und Paul Heller - Saxophon

Mehr über Caris Hermes siehe unter www.carishermes.de

mit den

JazzinBonn Allstars

Wie es im rheinischen so treffend heisst, alles was öfters als 3 x durchgeführt wird, ist Tradition und deshalb freuen wir uns, das wir Mitglieder und gute Freunde unseres Vereins zum traditionellen Gartenkonzert einladen können.

Jörg Kuhfuss hat dazu wie gewohnt, eine Band, die sich grösstenteils aus Vereinsmitgliedern besteht, zusammengestellt.

Für uns Spielen:

Bert Bradsman - Klarinette und Saxophon

Selena Kuiper - Posaune

Johannes Zink - Banjo und Gitarre

Michael Schöneich - Kontrabass

und Jörg Kuhfuss - Kornett und Gesang

Da die Teilnehmerzahl der Gäste begrenzt ist, ist die Voranmeldung per Telefon 0228-949260 Büro Schweitzer oder per E-Mail unter architekt.schweitzer@t-online unerlässlich

Fast drei Jahrzehnte lang war Heiner Wiberny eine Säule der WDR-Bigband Köln als erfahrener, kompetenter und international renommierter Lead-Altist. Die Zusammenarbeit mit den international renommiertesten Gastdirigenten, Komponisten, Arrangeuren und Gastsolisten, sechs Grammy-Nominierungen in den USA und zwei Grammys (2007 und 2008) sprechen für sich.

Mit dem Rüstzeug der klassischen Gitarrentechnik und dem offenen Geist der Improvisation strebt Marius Peters eine Vielseitigkeit an, wie man sie bei Solo-Improvisatoren bestenfalls von Pianisten kennt. Dafür wurde er 2015 mit drei internationalen Jazzpreisen ausgezeichnet.

Den Zuhörer erwartet ein Abend mit dem Klang verschiedener Instrumente, die in variantenreicher Art gespielt werden – immer auf der Suche nach dem optimalen Klang für die jeweilige Stimmung des Stücks. Jeder Musiker bereichert das Programm mit Eigenkompositionen. 

Heiner Wiberny (Saxophon, Klarinette, Flöte) 
Marius Peters (E-Gitarre, Akustik-Gitarre) 

http://mariuspeters.de/portfolio/heiner-wiberny-marius-peters-duo/